Permiso de la Dama canción por canción

Imagen: Portada del disco

Después de rodar por algunas salas locales, de compartir en varias ocasiones el escenario con Lucas Masciano, las chicas de Permiso de la dama cumplen un anhelado sueño: grabar y publicar su primer disco. Este álbum está compuesto por 10 temas y un bonus track, donde el estilo principal lo catalogaría como un pop, un pop dulce, lleno de bellas armonías y letras que tienen vida propia, cada canción posee una historia, con cada historia algunos nos podemos sentir identificados, son historias de vida y de momentos que se tienen guardados y que marcaron vidas. La producción del disco corrió a cargo de Marcelo Frajmowicz y Lucas Masciano, dos personas que son parte fundamental del disco, pues ellos durante mucho han confiado en la música de estas chicas. Las voces de Noemí y Carlota son dulcemente armónicas, se acoplan a la perfección haciendo canciones muy agradables, en varios momentos pareciera que una voz va primero que otra lo cual crea temas redondos.

Tras hablar un poco del disco en general, les dejo la reseña canción por canción; aquí les cuento lo que cada canción que hace sentir y la historia que para mi cuenta cada una de ellas.

Con un lento inicio melódico es como comienzan las historias de este disco “Permiso de la dama”. Calle del olvido, es el sitio donde habita esa persona que pone en duda nuestros sentimientos y nos hace preguntarnos, ¿Quiero o no seguir contigo?, hay cosas buenas y cosas malas, entonces la decisión es difícil, pero al final de todo esto seguimos adelante, dejando atrás a esa persona. Es un tema que suena a tristeza y nostalgia, y la manera en que interpretan la canción genera estas emociones.

Nada que contar, es el sencillo con el cual estas hermanas presentan el disco, una canción hermosa, con una melodía lenta que es acompañada de una gran letra. La historia que nos podría contar esta composición pareciera estar dirigida a manera de reclamo hacia una persona, pero a pesar de eso, el videoclip del single nos muestra a las chicas a modo de presentación, en una historia que está marcada por los recuerdos, lo cuales finalmente se quedan en el pasado, para vivir una realidad, la cual actualmente está plasmada en este disco. La interpretación alternada de Carlota y Noemí, muestra las voces de cada una de ellas y la emoción que cada una llega a mostrar en sus interpretaciones, esta es la mejor manera de presentarse y presentar su música. Pedazo de canción.

¿Cómo sería un Corazón roto? Todo inicia con una suave y lenta melodía, que da paso a sonidos simples, similares a los de una caja de música, está combinación se repite en varios momentos creando un ambiente nostálgico. Este ambiente musical, combinado con una buena letra, nos adentra en aquellos momentos de reflexión que tenemos cuando intentamos recuperar el amor que alguna vez existió junto a otra persona, pero conforme avance el tiempo, se convierte en una sensación hasta cierto punto triste, pues al final de todo el amor no puede ser y no hay forma de recuperarlo, “…hoy he visto un corazón roto, yo quería arreglarlo, pero no sabía cómo hacerlo…” Esto es lo que el tercer track del disco nos deja escuchar.

Foto: Alejandro Pérez

Cuando ya no queremos estar con ciertas personas, preferimos dar por terminado todo y olvidarlas, aunque a veces antes de dejarlas en el pasado queremos decirles aquello que callamos y que no nos parecía, y algunas de esas cosas las encontramos plasmadas en los versos de Caramelos rancios “…que me vas a contar, si la verdad es otra, ya que cansé de recoger las migas de tu boca”. La melodía va desde un tempo lento hasta un medio tempo lleno de ritmo, que junto a la letra, dotan de energía a esta canción, energía que se requiere para decir esas cosas que callamos.

Hay veces que extrañamos a una persona de la cual nos separamos, pero después de pensar y ver dentro de nosotros, nos damos cuenta de que queremos volver a estar y vivir el día a día con esa persona especial y cuando creemos que ese sentimiento es mutuo, no tardemos en decir, “…si quieres aún quiero, si quieres yo quiero, no dejes que se apague el fuego…”. La canción Si quieres es la única colaboración del disco, pues está acompañada con la voz de Lucas Masciano; el conjunto de voces se combinan de buena manera y le dan vida a la canción, además la letra invita a que se tenga un acompañamiento con otra voz. Perfecta la elección de hacer una colaboración en este tema.

El momento en que encontramos a esa persona especial lo único que le decimos es que deseamos conocerla, compartir todo con ella y sólo queremos estar con ella. La canción Desde cero, es un medio tempo, que en algunos versos juega con este ritmo para convertirlo en un tempo más rápido, lo cual da a la vez la sensación de felicidad y de optimismo, todo esto acompañado de una letra que también crea las mismas emociones, hacen que el tema genere esperanza en encontrar esa persona especial.

Es de las canciones con mayor ritmo del disco, Piedad. Tal vez la letra nos lleve a imaginar las cosas que queremos ser, las cosas que quisiéramos tener en nuestras vidas, aunque por otra parte siento que ya somos esa persona que queremos, pero creemos que no lo somos y seguimos buscando y pidiendo encontrar lo que ya tenemos. La melodía de esta canción es de las más rápidas del disco, y creo es lo adecuado, pues en la confusión de si somos o no lo queremos ser, parecería que nuestro mundo da muchas vueltas, y eso es parte principal de este séptimo tema.

Lo más cercano a una balada de desamor lo encontramos en una de las canciones que ya se habían escuchado antes de que se publicara este disco y que han marcado su carrera musical, me refiero a Volverte a ver. Canción melancólica y llena de recuerdos, todo esto expresado en la letra, que simplemente es espectacular. En el momento que sabemos que ya no podemos estar con esa persona que nos hacía felices, nos damos cuenta que el verla nos lastima, pero a pesar de eso, tenemos la esperanza en que todo pueda volver a ser como antes, sin embargo, la realidad es otra “…qué raro fue volverte a ver y saber que no te iba a tener…”

Foto: Facebook Permiso de la Dama Oficial

Dama de papel, es otra de las canciones que ya sonaban de ellas y que gustaban mucho, es por eso que no podía estar fuera del disco. Es un tempo rápido y rítmico, la verdad es que este tema en particular crea en mi la sensación de estar en el escenario de un pequeño bar, donde cantantes desconocidos presentan aquellas canciones inéditas a manera de improvisación, pero la letra no tiene nada que ver con esto, pues yo creo está más enfocada a esa chica que busca una identidad, aquella dama que escucha muchas opiniones sobre ella y experimenta con todas las versiones que a ella le acomodan.

Con fuerza y versos marcados es como inicia la historia final de este disco. Un tempo rápido, donde se alternan las voces de las chicas, lo cual le da gran ritmo a la canción, hay que mencionar que esto no es durante toda la canción pues hay momentos que ambas voces se juntan, haciendo que de esta manera sea una canción redonda. Los versos del tema son cortos, por tanto la manera en que son interpretados genera rapidez, lo cual hace referencia el nombre del track, hace que todo pase muy rápido, y A corto plazo, es un tema muy disfrutable.

El bonus track del disco es la canción en catalán Res a dir, es decir, la versión de Nada que contar, que cuenta con el mismo ritmo del single.

Estas son las historias que este primer disco de Permiso de la dama nos cuenta. Con voces perfectas y dulces, con variedad de ritmos en las melodías y letras sencillas que dicen mucho más de lo que pueden aparentar, es la manera en que confirmo y repito lo que ya había dicho antes: ES UN DISCAZO. Espero lo puedan escuchar para que lo disfruten tanto como yo.

Muchas Felicidades Noe y Carlota, les deseo lo mejor con este disco y el mayor de los éxitos, pues son grandes artistas, grandes cantantes e intérpretes, grandes conquistadoras de sueños y grandes amigas.

El disco lo pueden adquirir en iTunes México o escuchar a través de Spotify